电影史上从来不缺少励志电影。这些电影的主角常常处于痛苦和沮丧的状态。他们凭借坚强的意志和不屈的拼搏精神，历尽艰辛，最终在某一领域取得了令人瞩目的成就。为您的生活增添光彩。而且，这些主角往往都是通过某项运动来完成人生的逆袭。这或许是因为体育能够通过看得见的动作生动地诠释坚持不懈、努力拼搏的精神，为观众提供极具观赏乐趣和情感冲击力的画面。另外，体育运动中的“成功”会有大量观众在场，很容易营造出热烈奔放的氛围，让主角的“加冕”时刻大放异彩。影片还可以通过高光时刻的镜头语言，迅速将观众的情绪推向高点。 。同时，体育运动中顽强的意志力和顽强的志向，很容易转化为朝气蓬勃、充满希望的生活态度，温暖了无数观众。
《麻辣烫》海报
具体到拳击运动中，它以近身搏斗的形式呈现个体之间的对抗。比赛讲究的是强劲的力量、多变的技巧、灵活的步伐。它可以轻松调动观众的肾上腺素，并且可以简单明了地使用。定义成功与失败，通过感性刺激为观众提供一定的精神启发和人生启示。以拳击或自由搏击为主题的电影有很多，如《洛奇》系列、《愤怒的公牛》（1980）、《以爱之名》（1997）、《铁拳侠》（2005）、 《斗士》（2010）、《战士》（2011）、《搏击》（2013）、《纸板拳击手》（2016）等。这些电影都是励志电影，主角用拳击或者自由搏击来战胜不如意的生活。 《炙热》也是一部与“励志”相关的电影。
人物有些单薄，动作逻辑也比较合理。
《麻辣烫》叙事中遇到的最大挑战，就是解释为什么主角乐影在家待了十年心安理得，对身体失去控制无动于衷，最终甘愿以非凡的方式减掉100斤。坚持不懈并参加拳击比赛。
虽然，通过电视台的采访，乐莹含糊地解释说，她之所以待在家里，是因为在与人交往时受伤太多，产生了社交恐惧心理。但观众还是想了解更多，比如她在大学专业学到了什么，在职场中发生了什么，为什么她成为讨好者等等。影片省略了这些信息，只呈现结果后，观众的理解人物的性格停留在表面，只看到人物的肥胖和懒惰，却对人物的真实性格和内心状态一无所知。
为了焕发乐影一生的奋斗精神，影片安排了相关励志事件，使角色的转变真实可信，并具有一定的情感感染力。
在乐英遭受的伤害中，尊严和自我价值的反复践踏是她最终决定改变自己的主要原因。当她被姐姐嘲笑、被浩坤嫌弃、被豆豆鄙视时，乐莹觉得自己不仅是世界上多余的人，还不断被人忽视、玩弄、欺骗、利用、嘲笑。其他的。当乐莹绝望准备自杀时，由于体内脂肪过多，她从四楼跳下，没有受伤。这让乐莹心里崩溃了。她感到疼痛，却没有明显的伤口，就像她的心伤痕累累却找不到一样。原因及治疗方向。乐鹰最终决定参加拳击比赛，不仅是为了在赛场上赢得胜利，更是为了争取生命的尊严，在灰暗的人生中绽放光芒。
虽然影片对角色的身世和性格透露得太少，但足以为乐影的“突然觉醒”铺平道路。当人物不断遭受情感挫折时，当人物的自尊心一次次受到打击时，人物的内心必然会积聚起反抗命运的决心，从而完成合理而自然的心理转变。影片还能够让角色的精神蜕变在饱满的情感状态下对观众产生极强的情感感染力。
人物谱系中的反映关系
乐莹周围都是道德败坏者：妹妹婚内出轨、前男友不忠、闺蜜心机深重、店长肮脏、豆豆两面派。与这些人相比，乐莹虽然性格懒惰，缺乏自律，但头脑简单。就像乐莹大多数时候都是低声细语、软弱无力一样，她对别人缺乏一种攻击性，显得坦率、宽容，就像一个无情的好人。比如，乐莹知道姐姐在图谋她的房子，姐姐一直在毫无顾忌地嘲笑她。两人吵架后，乐莹仍一气之下签下了房屋转让协议；当浩坤跟别人撇清关系时，乐莹只是暗暗难过，并没有愤怒争辩。
道德反差不仅可以完成人物塑造，还可以创造喜剧效果。浩坤一向耿直，不愿用卑鄙手段欺骗顾客办卡。天福利用自己的外表与女学生发生关系，甚至将拳击视为调情的手段。影片在呈现这些细节的过程中，不仅完成了社会现实的视角，也有效实现了原片《百元爱情》的本土化转型。
影片中人物之间的镜像关系还体现在人物对梦想的不同态度上。郝坤曾经有一个拳击梦，相信“每个人一生都要打一次”，但当他收到对手的3万元时，他立即妥协，觉得生存比梦想更真实。相比之下，一旦目标明确，乐莹就表现出了令人感动的坚持。影片中有两个对比鲜明的场景：起初，无所事事地在街上闲逛的乐莹，看到拳击馆里满头大汗的浩坤，感到深深的羡慕和自卑；当乐莹开始追求自己的人生目标时，她正在拳击馆里紧锣密鼓地练习。外面，落魄、不修边幅的郝坤从旁边走过，表情复杂。这一刻，我们才发现，真正闪耀的不是外表，而是一种朝气蓬勃、有为的人生态度；真正让人感到羞耻的从来不是身材，而是一种消极颓废的生活态度。
决赛中，乐莹的实力明显不如职业选手，不断被打。对此，妹妹一脸的困惑：“我有病，我根本赢不了，为什么还要打？”我妹妹无法理解。乐莹面对的不仅仅是一场游戏，更是一场属于她自己的终极游戏。她需要赢。问题不是对手，而是自己。是自己的自卑、消极、堕落，是自己对生活的冷漠和无为。此时的乐英和姐姐对“失败”和“成功”的理解完全不同。
影片展现了丰富的人物形象。有的人对生活轻狂、漫不经心，有的人为了追求自己的欲望不择手段，有的人甚至为了生活而选择放弃自己的梦想和人生原则。在这些人物背景下，乐鹰有坚持，有奋斗。她相信，即使生活的音乐不够优美，也必须由她自己谱写，否则她的生活就只剩下寂静和空虚。这就是影片的核心价值定位。
叙事节奏不当、主题策略肤浅
影片用大量的篇幅来铺陈乐英颓废的生活状态和不断遭遇挫折的人生经历。直到五十分钟左右，乐鹰才进入拳击馆。也就是说，影片用了50分钟的时间完成了“设定”，介绍了人物的背景、性格、生活环境。在经典的编剧方法看来，这种处理显得过于冗长，导致剧情节奏拖沓，叙事节奏严重失控。
乐莹进入拳击馆后，剧情的发展其实就停止了，因为乐莹对这样的生活总体满意，而有浩坤在身边，她正在练习拳击减肥。直到90分钟左右，乐鹰才决定应战。此时，距离影片结束只剩下30多分钟了。一部典型的电影，在25分钟左右就可以基本确立角色的行为动机，然后围绕动机和障碍展开剧情，构建日趋激烈的戏剧冲突，将剧情推向高潮，最终迎来美好的结局。
《麻辣烫》的叙事节奏不当，导致核心的“对抗”阶段没有表现出乐莹如何与自己的懒惰和挫折作斗争，以及她在备战过程中如何与周围的人发生冲突，更不用说她辞掉烧烤店服务员的工作后，如何支付租房和练习拳击的费用，当然，我们看不到她在减掉100斤的过程中承受了多大的压力，甚至看不到她是如何转型的。来自业余爱好者。成为一名拳击手。对此，影片无奈采用MV式的快剪辑片段搭配激昂的音乐，展现乐影减肥练拳的细节，营造热血沸腾的氛围，辅以密集的画面轰炸，给观众留下了深刻的印象。没有时间思考。完全被一种感性的情感所吸引，进而忽略了不合理的剧情安排。
由于影片未能展现角色在“对抗”阶段克服障碍的戏剧张力，因此影片完全聚焦于角色体型的变化。相比之下，《一百块钱的爱情》并没有写演员的减肥奇迹，而是细腻地展现了拳击带来的人物精神面貌和内心世界的变化，探索了每个人身上蕴藏的无穷力量。 《天气热》中，乐莹在抵抗店长的骚扰时，并没有真正成为拳击手，只是毫无结构地回击。如果这个细节处理得更好，可以深刻地影响人物塑造和情节吸引力。
电影《炙热》固然精彩，但缺乏浓郁的生活气息和对人物心理的深入探索。它只是在可见的层面上展示了该角色的唯一一场拳击比赛，而不是该角色的完整故事。生命历程。虽然《热辣辣》让乐莹以一种虎头蛇尾的方式完成了她关于人生的感悟和成长，但还是显得有些“轻”。它不愿或无法表现世事无常的悲伤，或经历了一切沧桑的平静和无奈。而是在热血励志的层面上反复渲染，很少触及人物内心的挣扎和灵魂的呼喊。这使得《麻辣烫》对于观众来说只是一瞬间的感动和启发，而不追求更深刻、持久的启迪和反思。不少观众甚至将影片视为一部“减肥”励志片。或许，这就是时代变迁后，在流量经济的影响下，艺术创作所体现的一种“体贴”，将观众的满足感和愉悦感限制在短暂的观看周期，将观众的感动限制在肤浅的视觉上。震撼和情感触动。 （龚金平）
